Books / monographs about antique, classical, ethnic, ethnographic, ethno-tribal, native, ritual, traditional, tribal, so-called "primitive" art from Sub-Saharan black Africa,
published in the year 2001:

 

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CLARKE, Christa; with catalogue entries by David Blinkley, Christa Clarke, Bryna Freyer and Douglas Newton.
A Personal Journey. Central African Art from The Lawrence Gussman Collection.
Neuberger Museum of Art
Publisher: University of Washington Press
2001
165 pp.
In-4
Language English
illustrations en couleurs
broché
ISBN-10: 0934032165
ISBN-13: 978-0934032162
Product Dimensions: 29 x 21.9 x 2.1 cm
The variety of objects included in this catalogue contribute to our knowledge of central African artistry, introducing little-known traditions and overlooked art forms. The book features 75 significant works of art from the Lawrence Gussman collection, taken from more than 30 different African cultures spanning the present-day nations of Cameroon, Gabon, Equatorial Guinea, the Republic of the Congo, the Democratic Republic of the Congo, Angola and Zambia. While there are many works representing well-known genres of African art, such as Fang reliquary figures and Luba leadership arts, this book equally represents works less familiar to Western audiences, such as a rare Holo stringed instrument and an unusual Kota metal-covered mask. Viewed together, the works present a broad portrait of central African art that emphasizes the dynamic nature of cultural exchange in the region while recognizing the singular expression of African artists.

available in 2007  10, 35, 55, 59 Euro, in 2009  35 Euro, in 2011 from Vasco  135 Euro
sold on Ebay in 2012  30 Euro









 


Manfred Ewel (Author), Anne Outwater (Author)
From Ritual to Modern Art. Tradition and Modernity in Tanzanian Sculpture
Publisher: Mkuki Na Nyota Publishers
2001
136 pages
Hardcover
Language: English
ISBN-10: 9976973756
ISBN-13: 978-9976973754
Product Dimensions: 12.1 x 9.5 x 0.5 inches
Shipping Weight: 1.6 pounds
"This beautifully produced and lavishly illustrated book addresses the huge imbalance in appreciation and
representation of African art. Museums, exhibitions, lavish catalogues, magazines, and publications on African art
are largely dominated by non-African scholars and institutions. These imbalances lie in the economic and political
discrepancies, the history of European colonialism in Africa, and the Western tradition of scholarship and public
education on art, history and ethnography. Outside Africa, East African art has been assumed to be more or less
non-existent. This is one of the few publications to have come out of Tanzania, bearing witness to the
appreciation of sculptural art and its tradition in that country. The book arose out of a symposium on The
Significance of Traditional Cultures for Today's Society which brought together Tanzanian and other experts
organised by the National Museums of Tanzania and the German Cultural Centre in Dar es Salaam. Papers from
that symposium, together with additional articles on the history and current state of sculpture in Tanzania,
present art from an African perspective, and include contributions from Western scholars joining forces with
African scholars. Sociological, ethnological and art historical approaches are included, illustrating sculpture as
the prime example of fine art in Africa, both in its purely aesthetic sense and intricately linked with its ever
changing cultural context."









 


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Bernard de Grunne
MAINS DE MAITRES - MASTERHANDS -- à la dècouverte des sculpteurs d'Afrique -- Afrikaanse beeldhouwers in de kijker
Brussel
BBL
22.03-24.06-2001
2001
près de 100 chefs-d'oeuvre illustrés souvent par plusieurs photos couleurs les montrant sous différents angles.
Couverture souple avec rabats.
Catalogue de l'exposition exceptionnelle organisée à l'Espace Culturel BBL à Bruxelles de mars à juin 2001 - commissaire = Bernard de Grunne.

Sommaire :
- Prologue (Bernard de Grunne)
- Art sans artistes ? Problèmes d'attribution dans les arts traditionnels de l'Afrique subsaharienne (Ezio Bassani)
- Les grands ateliers Soninké du centre du Mali (Bernard de Grunne)
- Les maîtres de Sakassou du centre de la Côte d'Ivoire (Bernard de Grunne)
- Une main de maître mumuyé de l'est du Nigeria (Bernard de Grunne)
- Ateu Atsa, les sculpteurs, les prêtres-rois et la mémoire iconographique des Bangwa au Cameroun (Bettina von Lintig)
- Les maîtres du Ntem : les sculpteurs fang mvaï du Nord-Gabon (Louis Perrois)
- Le maître de la Sébé : les figures de reliquaire kota "à tête de mort" de l'Est du Gabon (Louis Perrois)
- Un grand sculpteur du Congo : le maître de Kasadi (Ezio Bassani)
- Quelques maîtres sculpteurs des royaumes du bassin du Congo (Bernard de Grunne)
- Kwanja Gete et les sculpteurs bongo du Sud du Soudan (Klaus-Jochen Krüger)
- Le maître des petites mains : la redécouverte d'un artiste du sud-est de l'Afrique (Sandra Klopper)
- Liste des sculpteurs traditionnels répertoriés (Bernard de Grunne)
- Bibliographie

sold on Ebay in 2008  36, 101 Euro, in 2010  56 Euro, in 2013  82, 181 Euro
available on Ebay in 2008  99 Euro, in 2009  99 Euro, 480 $
available in 2011 in Brussels  350 Euro, in 2012 from Shikra  750 Euro, in 2014 in Paris  250 Euro, from Vasco  500 Euro











 


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texte de Manuel Valentin
l' idéal féminin dans l'art africain
2001
60 pages
format 29,5 / 12,5 cm
exposition aux Galeries Lafayette 22 fevrier - 24 mars 2001
catalogue d ART AFRICAIN
toutes reproductions en couleurs

available on Ebay in 2008  25 Euro
available in 2014  15, 20, 33 Euro








 


Le patrimoine culturel africain
EDITIONS MAISON-NEUVE ET LAROSE
DATE D' EDITION :2001
NOMBRE DE PAGES : 408
FORMAT : SOUPLE
16 x 24 CM
LANGUE : FRANCAIS
En ce début du XXIe siècle, la question de l'existence d'un patrimoine culturel ne se pose plus en tant que telle en Afrique. La plupart des nations ont mené des actions d'inventaire et engagé des projets de conservation. Les politiques nationales et internationales de production se conjuguent souvent pour faire aboutir les opérations, même si les enjeux qu'elle portent ne sont pas identiques. Les unes s'adressent en priorité à la communauté nationale et doivent aider à la constitution d'une identité commune ; les autres souhaitent moins contribuer à la production d'identités spécifiques qu'atteindre une dimension universelle, et n'ont pas nécessairement les mêmes destinataires. Elles concernent d'abord les visiteurs du monde qui trouvent dans leurs voyages ces différents repères du génie humain. Néanmoins, de nombreuses nations peinent encore à affirmer des choix politiques dans ce secteur, comme si elles n'arrivaient pas à identifier leur patrimoine culturel et s'en remettent à des interlocuteurs extérieurs pour assurer cette tâche. L'Afrique véhicule toujours des représentations contradictoires avec la reconnaissance, à l'échelle internationale, de son importance culturelle ; et les actions de valorisation patrimoniale, telles qu'elles sont engagées, ne sauraient suffire pour rééquilibrer cette situation, d'autant que certaines mesures vont parfois à l'encontre des objectifs de réhabilitation culturelle assignés à ces politiques. Elles demeurent en effet contrôlées par des acteurs techniques et politiques, tous formés à une même idéologie du patrimoine, qui continuent à véhiculer une conception " classique " des monuments historiques, à ne retenir que certaines formes et, par-là même, à privilégier un certain modèle de société, façonné dans la civilisation occidentale. Les difficultés que rencontrent bon nombre de nations africaines à mettre en oeuvre des politiques dans ce domaine résultent sans doute tout autant du cadre culturel restrictif dans lequel elles sont conçues que dans le manque de moyens, sans cesse invoqué.

available on Ebay in 2008  18 Euros

 










 


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Composé  par  Yannick  GIORGI  avec  la  Collaboration  de  Babou  Jean-Pierre  IDO
Les  Masques  Vivants   -   Patrimoine  Nuna
Editions:  DESIRIS
2001
160   pages
format  :  24,7   x   24,7
Relié toile éditeur, jaquette illustrée.
Nombreuses illustrations en couleurs (près de 200)
ISBN-10: 290765374
ISBN-13: 978-2907653749

  •          Le  Culte  des  Masques
  •          L' accouchement  du  Masque
  •          Les  Styles  de  Masques  :  Zoomorphes  ;  à  lames  ;  wanyudaru  ;  papillons  ;  anthropomorphes
  •          Les  Couleurs
  •          La  Fonction  des  Masques  :   Objet  de  Culte  ;  Moyen  d action  et  de  Pression  ;  de  communication 
  •          La  Puissance  du  Masque
  •          Les  représailles
  •          Le  Choix
  •          Le  Chatiment
    Issu de la rencontre entre l’auteur et un initié, cet ouvrage témoigne de ce riche patrimoine, toujours vivant, que représente la sortie des masques lors des fêtes traditionnelles dans les villages Nuna, au Burkina Faso.
    Exactement comme si vous aviez participé à toute la fête traditionnelle ! Un formidable témoignage de la vivacité des traditions.

    Présentation de l'éditeur:
    L'auteur est le co-organisateur depuis 1995 du festival des masques Nuna (pays frontalier du pays Dogon), qui est le plus grand rassemblement de masques du Burkina Faso. Ce magnifique livre nous surprendra par la qualité de ses photos et nous initiera aux différents rituels des sociétés de masques. Il a fallu à l'auteur acquérir patiemment toute la confiance de ce peuple pour pouvoir photographier comme il l'a fait les différentes sorties de masques dans les villages Nuna. Un véritable document anthropologique unique en son genre.

    sold on Ebay in 2007  9 Euro
    available in 2008  12, 13, 16, 20, 27, 48 Euro













     


  • Charles MEUR
    PEOPLES OF AFRICA, Ethnolinguistic Map, with more than 3000 ethnicities.
    Brussels
    Congo Basin Art History Research Center
    2001
    edited by Marc Leo FELIX, includes 10 presentation sheets sized 43 x 30 cm (17" x 12 ") + 47 colour map plates each 43 x 30 cm too (if assembled this makes a complete Africa map with size = ± 2,5 m x 2,5 m), gathered in an hardboard slipcase.
    Since the scale is 1 : 3.333.333 (1 cm = 33 km), each map/plate represents an area of ± 1400 x 1000 km.
    The index contains more than 3000 names of ethnicities appearing on the maps.
    This map is the result of a 5 years work, mainly compiled at the Congo Basin Art History Research Center from different studies given in the bibliography.
    The main colours on the map represent 7 major ethnolinguistic families.
    The typography allows to distinguish names of the countries, regions, ethnonyms...
    The lines show the borders of the countries, the limits of the ethnicities and their subgroups.

    L'ouvrage se présente sous la forme d'une pochette cartonnée grand format contenant 57 feuilles grand format (format A3 = 42 x 30 cm) : d'une part 10 feuilles comprenant présentation, légende pour la lecture de la carte, carte réduite pour localiser chaque planche et un calque pour faciliter la localisation à l'intérieur de chacune d'elle, un index des différentes ethnies parfois avec leurs subdivisions, la bibliographie, d'autre part 47 planches-cartes, qui assemblées forment une carte globale de l'Afrique de ± 2,5 x 2,5 m.
    Chaque planche vu son échelle (1 cm = 33 km) représente une surface de 1400 km sur 1000 km. Plus de 3000 groupes ethniques sont répertoriés dans l'index et reportés sur la carte avec leur limite d'extension.
    Les 7 couleurs majeures correspondent à chacune des 7 grandes familles ethnolinguistiques, les nuances de chacune de ses couleurs donne les sous-familles ethnolinguistiques (au total une trentaine).
    La typographie permet de différencier les noms de pays, de régions, des groupes ethniques et de leurs sous-groupées.
    Les types de lignes dessinées sur la carte permettent de montrer les frontières des pays, les limites des groupes ethniques et de leurs sous-groupes.
    Pochette cartonnée contenant 57 feuilles grand format (format A3 = 42 x 30 cm) : d'une part 10 feuilles comprenant présentation, légende pour la lecture de la carte, carte réduite pour localiser chaque planche et un calque pour faciliter la localisation à l'intérieur de chacune d'elle, un index des différentes ethnies parfois avec leurs subdivisions, la bibliographie, d'autre part 47 planches-cartes, qui assemblées forment une carte globale de l'Afrique de ± 2,5 x 2,5 m.
    Chaque planche vu son échelle (1 cm = 33 km) représente une surface de 1400 km sur 1000 km. Plus de 3000 groupes ethniques sont répertoriés dans l'index et reportés sur la carte avec leur limite d'extension, un peu approximative bien sûr, mais jamais à ma connaissance ce type de carte n'avait été élaborée de manière à la fois aussi claire, détaillée et complète. Cet ouvrage réalisé par Charles MEUR et édité par Marc Leo FELIX est le résultat de 5 années de recherche et compilation de données recueillies à partir de multiples études citées dans la bibliographie.
    Les 7 couleurs majeures correspondent à chacune des 7 grandes familles ethnolinguistiques, les nuances de chacune de ses couleurs donne les sous-familles ethnolinguistiques (au total une trentaine). La typographie permet de différencier les noms de pays, de régions, des groupes ethniques et de leurs sous-groupées. Les types de lignes dessinées sur la carte permettent de montrer les frontières des pays, les limites des groupes ethniques et de leurs sous-groupes.
    sold on Ebay in 2007  95 Eur
     










     


    THE INTELLIGENCE OF FORMS An Artist Collect African Art
    Evan Maurer
    Minneapolis Institute of Arts
    2001
    oversized quarto 34 x 27 cm (13 1/2" x 10 1/2")
    141 pp.
    b/w + colour photographs
    Softcover
    scarce catalogue with 111 wonderful items ill. in b/w & colour + many other photographs.
    Text : partly in English, partly in French. Texte partiellement en anglais, partiellement en français.

    Contents :
    - Jean Willy Mestach : The Collection as Artistic Ensemble by Evan Maurer
    - From Africa and Elsewhere : Forgotten traces of the Collective Memory by Jean Willy Mestach
    - Catalogue of the Exhibition by Evan Maurer
    - Map
    - D'Afrique et d'Ailleurs: Les trajets oubliés de la mémoire collective par Jean Willy Mestach
    - Variations sur un thème : : objets, sujets d'Afrique et d'ailleurs par Jean Willy Mestach
    - Bibliography








     


    Peter Baum
    Gold aus Afrika ~ Aus der Privatsammlung von René und Denise David, Zürich ~ 15. Februar bis 27. Mai 2001
    Publisher: Neue Galerie der Stadt Linz
    2001
    pages: 152 S.
    Paperback
    Text in German
    With many beautiful color photos of gold art pieces
    available on Ebay in 2008  85 $







     


    *
    Stepan, Peter
    World Art: Africa
    Prestel Publishing Ltd
    2001
    128 pages
    Hardcover
    ISBN 3-7913-2580-9
    Language: English
    "In the first of the publisher’s World Art series, Africa is surveyed from the beginnings of recorded history. Fifty masterpieces are selected, from early archaeological discoveries to practically the present day, in an attempt to illustrate a pan-African artistic heritage. Following an opening essay, four chapters encompass the continent: Central, East and Southern, West Africa and Mediterranean North Africa. Egypt is to be covered in a separate volume of the series. From bronze masks to ornate metalwork shields; tree-bark cloth to an embroidered boubou; ivory carvings to beadwork bridal aprons; rock carvings to marriage curtains, the editor has selected a diversity of artefact dating over three millennia, even if the majority of objects are masks and standing figures. To place these objects in context, major ethnic groups and regional affinities are explained - and to some extent the fiction of the homogeneity of “tribal styles” is also tackled by presenting examples of blended or transitional styles that defy classification. But, as the author comments, “the abundance of forms and meanings in African Art resists categorical interpretation and continually poses a challenge to the European-American cultural circle”. That said, the author explores possible attributes with a short essay facing full-page illustrations of each of the artefacts selected. These are drawn from major museums and private-collectors around the world. The book’s budget price belies a beautifully presented and intelligently written work - a fine introduction to some of the greatest works of art of the continent."
    "The first volume in Prestel’s exciting new World Art series presents outstanding masterpieces of African art. The selection of works represents the aesthetic achievements of numerous cultures throughout the continent of Africa. Each piece is presented on a double-page spread with high- quality reproductions and illuminating commentary. The art of Africa displays an astonishing variety of styles, techniques, and materials.
    The volume reflects the enormous diversity of African art from culture to culture. Included here are works by the Fang, Congo, and Cuba peoples of Central Africa, Ethiopian shields, burial posts of Eastern Africa, bead works of Southern Africa, items of equipment carried by Nomadic peoples such as the Massai, rock paintings of the San, objects created by the peoples at the southern edge of the Sahara, such as the Tellem and Dogon, as well as works produced by the Northern cultures of the Tuareg and the Berbers.
    Egyptian art will be treated in a separate volume of the series.
    The volume ’s historical coverage is equally extensive. Nigerian art, for example, is shown from its earliest highpoints with the Nok culture (6th century BCE) through Iife and the art of the Kingdom of Benin right up to the present day Yoruba."

    list price 39 $
    available in 2007  new 40 $, 15 - 31 Euro,  used 5 - 31 Euro
    sold on Ebay in 2009  7, 14, 16 Euro, in 2010  11 Euro
     








     

    also in German version











     


    Afrikanische Kunst - Sammlung Robert Lewitzki
    Ausstellungskatalog zur Ausstellung im Albert - König - Museum, Unterlüß
    Publisher: Gemeinde Unterlüß
    März/April 2001
    80 Seiten
    mit Fotos der vielfältigen afrikanischen Objekte des Sammlers Robert Lewitzki
    12 Abb.
    210x295 mm
    ISBN 3927399353

    sold on Ebay in 2007  20, 21 Euro, in 2008  28 Euro
    available in 2007  19 Euro









     


    BELA HEIN
    GRAND INITIE DES IVOIRES LEGA
    Catalogue de l'exposition à la gallerie Bernard de Grunne à Bruxelles en 2001.
    55 pages
    Couverture souple illustrée
    28 x 22 cm
    avec de nombreuses reproductions toutes en couleurs
    available on Ebay in 2007  35 $, 35 Euro, in 2008  35 Euro









      


    Brigitte Wende
    FON Bochios Altarfiguren Kulturgegenstände
    afrikanische Kunst
    Düsseldorf
    2001
    23 Seiten
    Grösse 29,5 cm x 21cm
    farbige Abbildungen Hochglanz
    softcover

    Bochios, statues d'autels, objets de culte Vaudou

    Rare catalogue d'une exposition vente à Dusseldorf.
    76 piéces toutes représentés.
    Katalog mit 76 maßstabsgerecht abgebildeten Stücken sowie Fotos von Kultstätten der Sammlungen Schlothauer-Wilhelm-Wende

    sold on Ebay in 2012  50 Euro, in 2014  23 Euro










     


    *
    Alex Arthur
    WILD
    2001
    Brussels
    24 pages colors
    35 colors illustrations
    selection - 30 objects
    format: 21 x 26 cm
    Africa - Oceania - Asia and the Americas
    ENGLISH book
    language: ANGLAIS
    - Shaman's bag 15/16th century - Ancestor figure 19th - Grave marker 19th - Shields Africa 17/18th - Bear effigy, prehistoric - Ceremonial textiles 19/20th - Dance mask 19/20th - Lacquered box 18/19th - Nose ornament 19/20th - Fighting shield 19th - Christ figure 20th - Priest's digging step 17/18th - Dayak shields 19th - Chief's club 18/19th - Dance wand 19/20th - Yam mask 20th - War charm 19th - Christ effigy 20th - Dance mask 19th - Ancestor effigy 17th - Parrying shield 18/19th - Mortar paint pot, prehistoric - Canoe prow ornament 19th - Village altars 18/19th - Ear ornament 600 BC-AD 100 - War shield, early 20th
    available on Ebay in 2008  7 Euro












     


    *
    Weinhold, Ulrike
    Het eeuwige gezicht, the eternal face. Afrikaanse maskers en de westerse samenleving. African masks and Western Society.
    Berg en Dal
    Afrika Museum
    2001
    234 pp.
    188 ill. in kleur, 188 ill. in colour.
    2e gewijzigde druk aangevuld met nieuwe foto's
    Present the coll. of Afrika Museum, Galery Simonis, Barbier-Muller Coll.
    "Publicatie bij de gelijknamige tentoonstelling in het Afrika Museum. Het boek geeft inzicht in de universele en actuele betekenis van Afrikaanse maskers. Tevens is er aandacht voor de relatie tussen Afrikaanse maskers en de hedendaagse westerse samenleving."
    Text in English and Dutch.
    Nederlandse/Engelse tekst

    Van Euro 39 voor 26 (exclusief porto- en administratiekosten)
    available in 2007  75 Euro
    sold on Ebay in 2008  12, 22 Euro, in 2011  35 Euro











      


    *
    Van Damme, Annemieke
    SPECTACULAR DISPLAY: The Art of Nkanu Initiation Rituals
    2001
    94 Pages
    Softbound Book
    Approx 9” x 12”
    Fully Illustrated
    Spectacular Display: The Art of Nkanu Initiation Rituals features the wall panels, sculpture and masks used during the initiation rites of the young men of the Democratic Republic of the Congo and Angola. The contents include Acknowledgements; Coming of Age in central Africa; Situating nkanda; The art of nkanda; Catalogue; Initiation wall panels and freestanding sculpture; Nkanda masks; Head posts, and Bibliography.
    This is the companion volume to the exhibition at the National Museum of African Art, Smithsonian Institution in Washington. The author takes you on a journey into the lives of the Nkanu people, as he examines the artistic and craft traditions of the artists, as well as probes the unspoken messages the pieces convey. You’ll be thrilled with the fascinating photographs of this distant way of life, as well as the fascinating text that accompanies each item.
    What a fabulous reference for the historian, in addition to anyone who loves traditional African art.

     

    Les Nkanu transmettent aux jeunes les règles de vie et de comportement par l’intermédiaire d’images saisissantes peintes sur les panneaux des enclos initiatiques.

    Mis en scène, les symboles de la virilité et de la fécondité, sculptés en haut relief ne sont révélés aux novices qu’à la fin de leur réclusion.

    Cet ouvrage passionnant présente l’exposition du Smithsonian "Musée national d’art africain de Washington".

    L’auteur présente ces objets pleins de magie qui firent aussi sensation dans les années 60 dans la galerie d’art africain du célèbre musée d’archéologie et d’ anthropologie de Pennsylvanie qu’on appelait alors « la salle fantasmagorique. ». C’est dire l’attraction mystérieuse que ces sculptures exerçaient déjà.

    Une meilleure connaissance des arts Nkanu et surtout des rituels associés a fait évoluer notre regard sur ces objets exubérants , polychromes , finement ouvragés et fascinants.

    Les nombreuses photographies en témoignent.

    Une célébration de la vie des Nkanu et de leur art « divin ».

    list price  35 $
    available in 2007  44 Euro, in 2009  40 $
    sold on Ebay in 2010  12 Euro, in 2011  13, 25 Euro













     


    *
    Gabriel Massa & Jean-Claude Lauret
    Sculptures des Trois Volta
    Saint-Maur, France
    Editions Sepia
    2001
    176 pages
    ISBN 2842800656
    Cet ouvrage accompagne la quatrième exposition organisée par la Société des Amateurs de l’Art africain intitulée « Sculptures des Trois Volta ».
    135 pièces ont été retenues pour présenter dans leurs diversités les sculptures de la région des trois Volta : 12 Bobo, 3 Bwa, 13 Gurunsi, 32 Mossi, 63 Lobi et apparentés, ainsi que des cuillères et des étriers de poulie de métier à tisser de différentes ethnies.
    Sans prétendre faire une œuvre scientifique, les auteurs présentent dans leur histoire, leur religion, leur organisation politique et sociale, les différentes ethnies de la région des trois Volta et s’efforcent de donner le maximum d’informations sur les objets présentés notamment au plan de leur fonction.
    Broché
    Entiérement en couleurs
    22,5 x 29 cm
    En coédition avec la Société des amateurs de l'art africain
    in French
    a collection of 124 sculptures (some spoons and other objects) from the Volta region tribes (Bobo-Bwa-Lobi-Mossi-Gurunsi)
    color reproductions with detailed descriptions.
    Softcover, wraps
    Important and nice reference book about the 5 main ethnic groups of Burkina Faso (former High Volta).
    Sommaire
    Les Bobo : carte - un peu d’histoire-religions-mythes – les sculptures Bobo (statues, cannes, marotte, tabouret)
    Les Bwa : carte - un peu d’histoire-religions-mythes – les sculptures Bobo (statues, canne, tabouret)
    Les Gurunsi : carte - un peu d’histoire – religion – organisation sociale – le sculpteur lobi – les sculptures Lobi (bateba, grands ancêtres, ancêtres lignagiers, têtes-piquets, ivoire, terre cuite, cannes de divination et de danse, siège)
    Les cuillères et étriers de poulie.
    Les Lobi et apparentés : carte - un peu d’histoire-religions-mythes – les sculptures Bobo (statues, cannes, marotte, tabouret)
    Les Mossi : carte - un peu d’histoire – structure sociale – religion – organisation politique– les sculptures Mossi (statues de chef, poteaux, biga, cannes, serrure, terres)

    list price  42 Euro
    sold on Ebay in 2007  39 Euro, in 2008  30, 31, 32, 36, 39 Euro, in 2009  60 Euro, in 2010  45, 49 Euro, in 2012  32, 46 Euro, in 2014  31 Euro
    available on Ebay in 2014  37 Euro











     

     


    René David, Jean David, Ambassador N'Goran Koname
    Baule
    Zürich
    Galerie Walu
    2001
    64 pages
    21 x 27 cm
    over 110 color illustrations
    Text in German

    A côté des bijoux et des emblèmes en or des rois et des notables figurent des objets de la vie quotidienne, tous soigneusement exécutés, tels que tabourets, chaises, portes et peignes.
    Un saisissant aperçu sur une civilisation vieille de plusieurs siècles, celle des Baoulé de l'actuelle Côte-d'Ivoire.
    Sculptures raffinées, masques expressifs, objets de culte mystiques procurent une impression durable sur la beauté plastique de l'art africain. Issues d'importantes collections d'art africain de Suisse, de France, d'Allemagne et du Portugal.
    Les quelque 200 pièces réunies sont présentées pour la première fois à un large public. La sélection offre un large éventail des créations artistiques du peuple baoulé.
    Nous avons rassemblé toute la documentation sur les pièces de cette remarquable exposition dans un catalogue en couleur de 64 pages.

    sold on Ebay in 2008  19 Euro, in 2009  11 $, 15, 16, 18, 24 Euro, in 2011  9, 22 Euro, in 2012  18 Euro
    available on Ebay in 2009  13 $
    available in 2011  13, 28 Euro












     


    Laure Meyer
    Objets africains: Vie quotidienne, rites, arts de cour
    Collection : Arts Primitifs
    Éditeur : Terrail
    1994 2001
    207 pages
    Langue : Français
    Format : Broché
    ISBN: 2879392071
    Format: 24 x 30 cm
    Couverture illustrée
    177 Belles photos en couleurs
    Quatrième de couverture:
    "L'Afrique ne connaît pas la distinction occidentale entre beaux-arts et arts décoratifs. Mariage raffiné et subtil de l'ornement et de la forme, l'objet africain, qu'il soit rituel ou domestique, est à lui seul une histoire. Il puise aux richesses des mythes fondateurs de la mémoire collective, il respecte les normes esthétiques et symboliques de la tradition et emploie des procédés de fabrication ancestraux.
    Rien dans l'objet africain n'est arbitraire : si la forme obéit toujours aux exigences pratiques, elle témoigne aussi d'une certaine vision du monde.
    L'illustration somptueuse de cet ouvrage dévoile plus de cent quatre-vingts objets reproduits en couleur qui proviennent des collections particulières et des musées les plus prestigieux du monde."
    "Masques, statues, représentations anthropomorphes ou zoomorphes, une multitude d’ouvrages traitent du sujet.
    L’originalité de ce livre est d’aborder le cadre de vie au quotidien parmi les peuples africains.
    Objets décorés, sculptés, parures, armes, instruments de musique, mobilier, tissus, etc... d’aujourd’hui ou du début du XXe siècle.
    Laure Meyer nous restitue avec force l’amour de ces formes et de ces couleurs d’Afrique où elle est née."

    list price 19 Euro
    available on Ebay  in 2007   20 Euro





    Laure Meyer
    Art and Craft in Africa : Everyday Life Ritual Court Art
    2001
    Format: Paperback
    ISBN: 2879390982
    170 color illustrations
    Synopsis:
    "The beautiful African objects presented in this book bear witness to the diverse esthetic and technical accomplishments of more than 100 African tribes, revealing the innate beauty of simple objects such as bowls, baskets, and masks, plus elaborate examples of weaponry, textiles, beadwork, and jewelry."
    List Price: $27.50






     

     


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    Meyer, Laure
    African Forms: Art and Rituals
    Paris
    Assouline
    2001
    Hardcover: 200 pages
    Language: English
    ISBN: 2843232910
    Book Description:
    "African Forms: Art And Rituals illuminates an aspect of African art that has largely been neglected by other books. African sculptures and art are difficult to decipher because they are more than tokens of "art for art's sake." African art is based on religious and philosophical values. It is created not just for the patron but for the entire community, using a language of form for the society to understand what can't otherwise be put into words. Through an enlightening analysis of some of the continent's most emblematic artifacts, this book decodes African art by putting it in the context of the broader culture. It is thematically organized around key motifs to help you fully understand African art. With insightful text and stunning color photographs, African Forms: Art And Rituals is essential for art collectors and for all lovers of African art and culture."

    List price 55 $
    sold on Ebay in 2008  15 Euro








     

    Laure Meyer
    Art africain: Formes et rites
    Assouline
    2001
    199 p.

    available on Ebay in 2009  15 Euro









     

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    Laure Meyer
    Kunst uit zwart Afrika
    2001
    224 pagina's









     


    John Mack
    Africa : Arts and Cultures
    Publisher: Oxford University Press, USA
    2001
    224 pages
    Hardcover
    Language: English
    ISBN: 0195217276
    Book Description:
    "The British Museum boasts one of the finest collections of African art in the world. In Africa: Arts & Cultures, John Mack and an international team of artists and scholars draw on this world-famous collection to take us on a beautifully illustrated tour of African art and the various cultures that created it. Readers expecting the masks and wooden figures commonly collected a century ago will be surprised by the wide variety of art forms covered here, from a Tunisian wedding tunic, to a water bottle of ostrich eggshell from the San in southern Africa, to a multimedia monoprint made by a Nigerian artist in 1999. Moreover, in a rare departure, the book covers the art of all five regions of Africa, including Saharan Africa, with each geographical section introduced by a British Museum curator who provides historical and cultural context for the art from that region. But most important, this is a book of many voices. The art carries the voices of artists, ancient and modern, looking into their own culture and also out into the world around them. Commentaries on the art are written by historians, anthropologists, curators, artists--both insiders and outsiders whose breadth of experience dismantles easy notions of "Africanness." Above all, there are African voices: African artists comment on their own work and that of the past; and scholars from African universities shed light on the objects of their specialty. By presenting art from across the continent, past and present, coupled with astute commentary by a worldwide cross-section of artists and scholars, Africa: Arts & Cultures offers an innovative approach that allows the reader to better appreciate African art in its totality."

    hardcover sold on Ebay in 2008  36 Euro









     


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    Colleyn, Jean-Paul; with contributions by Mary Jo Arnoldi, James T. Brink, Rene A. Bravmann, Jean-Paul Colleyn, David C. Conrad, Kate Ezra, Barbara E. Frank, Salia Malé, Patrick McNaughton. Field photographs by Cathrine De Clippel, Selection of the artworks by Frank Herreman and Lorenz Homberger
    Bamana: Art of Existence in Mali
    Gent
    Snoeck-Ducaju & Zoon
    Publication Date: 2001
    224 pages
    ISBN: 905349359X
    Cloth / Hardback, Published Price: £ 47
    or softcover
    234 colour ills + 50 b/w field photographs
    "Major catalogue of an exhibition held simultaneously at the Museum for African Art, New York and the Museum Rietberg, Zurich. Explores social and religious structures of Bamana (Bambara) culture, with sections on each type of artefact used in these contexts, including face, helmet and crest masks, figurative sculpture, puppets, and door-locks."
    "Bamana The Art of Existence in Mali explores social and religious structures of Bamana culture. Illustrated with field photographs and the artworks used in these contexts, along with new scholarship by African, American and European scholars, this present volume, while modest in light of the wealth on the subject, nonetheless permits us to measure the distance we have come since the pioneering work of Robert Goldwater in 1960."

    Written as a catalogue to accompany an exhibition, Bamana: The Art of Existence in Mali
    is in fact a major scholarly contribution to the field of African art.
    Nine American, African, and European scholars representing a variety of disciplines contributed essays to this book.
    As one would expect in any edited publication, the essays vary in overall effectiveness and specific engagement with the central themes of the book. However, because of its approach, Bamana: The Art of Existence in Mali provides valuable insight into a wide range of concerns about Bamana visual culture that would not have been possible had the authors used more established paradigms.
    The catalogue emphasizes that for any cultural item, there is no set homogeneous form, but rather shifting patterns reflecting migrations, borrowings, and adaptations as well as various types of internal change. The catalogue adopts a fluid and pragmatic view of culture, including visual material. The interrelationship of numerous cultures is presented to elucidate connections and influences that have occurred within and adjacent to the Bamana area over a long period of time. This publication reflects a current trend in exhibition scholarship, since a number of recent exhibition catalogues, such as Ways of the Rivers: Arts and Environment of the Niger Delta (2002) have, in fact, attempted to move beyond the confines of ethnic group boundaries by looking at broader areas of influence and cultural development. In addition, recognizing the danger of employing hermetically sealed boundaries when analyzing the arts of Africa is not new but has been stressed for over fifty years by such scholars as Roy Sieber, Arnold Rubin, Rene Bravmann, and others.

    The catalogue begins with a brief preface and an essay by Jean-Paul Colleyn about the nature and impact of the black-and-white photographs of Catherine De Clippel–which are to be found in both the catalogue and the exhibition. The two major divisions of the publication are “The Context” and “Bamana Institutions.” It is in these two sections that the major contributions of the publication are to be found.

    In the first of these two sections, an essay by Jean-Paul Colleyn focusing on the definition of “Bamana and Bamanya” investigates the issue of shifting identities in the Mande area. The author appropriately declares that, contrary to pre-1980s scholarship, Bamana culture is not homogeneous or harmonious. In “Pilgrim Fajigi and Basiw from Mecca: Islam and Traditional Religion in the Former French Sudan,” David Conrad analyzes the centuries-old accommodation of Islam with the indigenous system of Mande belief. The nature of basiw–a vehicle of power–the significance of boliw (power objects) in the Bamana religious and political systems, and their legendary connection to Mecca are points of discussion. The next essay, by Rene Bravmann, continues with the dialogue by demonstrating the important presence of Islam in nineteenth century Segou, often referred to in the literature as a “citadel of paganism.” To illuminate the historical context, Bravmann concludes his essay by examining a string puppet made in the early twentieth century. The final essay in this section, by Barbara Frank, consists of a general introduction to the broad range of Bamana visual forms and their creators. Gender roles, change, techniques, and ethnicity are additional concerns of this essay.

    The next–and most complex–catalogue division is “Bamana Institutions.” It is subdivided into “The Sogow” and “The Jow” (which has two additional subsections: “The Initiation as Rite of Passage” and “The Power Associations”). The essay by Mary Jo Arnoldi introduces Sogo bo, an animal puppet masquerade under the auspices of the komalen ton–a village youth association. The Sogo bo performance is presented as an example of how innovation and strategies for maintaining good community relations have been used by some Bamana communities. Although many particulars of Bamana initiation societies, or jow, are still little known, rites of passage and the control of power are acknowledged aspects of these associations or brotherhoods. In his essay on Ntomo and Kore, Jean-Paul Colleyn briefly considers the distribution of Ntomo and its connection to other initiation societies. The performance format and mask types of Kore, on the other hand, are more fully discussed. In the “Art of the Jo Society,” Kate Ezra carefully provides a context for the sculpture of both Jo and Gwan; of particular importance is her consideration of the masks and heads used by Jo. A more detailed analysis of the structure and concepts of Jo and Gwan can be found in the next essay, by Salia Male.

    $75.00 cloth, $45.00 paper.
    hard cover sold on Ebay in 2007  66 Euro, in 2009  22 Euro
    sold on Ebay in 2007  61 $
    softcover sold on Ebay in 2009  39 Euro









     

    Colleyn, Jean-Paul (éditeur)
    Bamana – Un art et un savoir-vivre au Mali
    Published by: Museum Rietberg, Zurich, Switzerland
    2001
    264 pages
    282 illustrations (232 en couleur)
    31 x 23 cm
    ISBN 3-907077-05-9
    Superbe catalogue de l'exposition organisée par le Museum for African Art de New York et le Museum Rietberg de Zurich et présentée simultanément dans les deux lieux de septembre à décembre 2001.
    Table des matières:
    Le contexte :
    - Bamana et Bamanaya
    - Islam et religion traditionnelle dans l’ancien Soudan français
    - Le rituel et la pratique islamique dans le Segou bamana
    - L’artisanat sur bois, tissu, métal et verre.
    Institutions bamana Les Sogow : concevoir un univers moral à travers les sorties de masques Sogo bo Les Jow - L’initiation comme rite de passage : Nomo et Korè – l’art de la société du Jo – le Jo et le Gwan - Autres sociétés d’initiation : le Kômô – le Kono – le Ci-wara
    La dialectique des formes esthétiques dans l’art Bamana

    list price 39 Euro
    sold on Ebay in 2007  29, 36, 44, 50, 51, 52, 56 Euro, in 2008  44 Euro, in 2009  23, 40, 46 Euro, in 2011  46 Euro
    available on Ebay in 2007  40 Euro, in 2008  45 Euro

    vv









    Afrikanische Kunst aus Mali
    2001
    translation

    sold on Ebay in 2009  21 Euro







     

    Jean-Paul Colleyn e Catherine De Clippel
    Bamanaya: un'arte di vivere in Mali
    Milano
    1998 ?
    Testi bilingui italiano e francese
    207 pp.
    185 illustrazioni (b/n), 1 cartina, bibliografie

    Euro 30









     


    Author: Van Beek, Walter E.
    Dogon: Africa's People of the Cliffs
    Publisher: Harry N. Abrams
    2001
    176 pages
    ISBN: 0810943735
    Hardcover
    List price: US$ 50
    Overview:
    "In a remote area of Mali, West Africa, the people called Dogon survive today as they have for thousands of years: in mud-brick houses below the Bandiagara cliffs. In the sandy plains, they grow the millet and sorghum they need to live. This arresting photographic portrait allows us privileged access to their traditional way of life, remarkably maintained today even after extensive contact with Western civilization."









     


    Visona Poynor Monica, Blackmun Visona Robin Poynor Herbert Cole Michael D. Harris Rowland Abiodun, Suzanne Preston Blier
    A history of art in Africa
    Publisher: Prentice Hall
    Publication Date: 2000
    Number Of Pages: 448
    ISBN: 0134421876
    ISBN: 0131833561

    Hardcover US$ 85











    *
    Visona Poynor Monica Blackmun Visona Robin Poynor Herbert Cole Michael D. Harris Rowland Abiodun Suzanne Preston Blier
    A history of art in Africa
    New York : Harry N. Abrams, Thames & Hudson
    2001
    544 pp.
    Paperback
    Language: English
    ISBN: 0131918311
    Book Description:
    "This innovative and comprehensive book approaches African Art from a historical perspective rather than an anthropological perspective. A History of Art in Africa shows how African Art has developed from beliefs, traditions, cultural and historical influences. It challenges current perceptions of African Art and presents it as intellectual and intentional in it's own right, rather than as intuitive or “primal” impulses, as it has been previously perceived. The book also covers the entire continent of Africa, including Egypt, and incorporates the creative influences of Islamic and Christian religious artistic traditions as well. A discussion of contemporary Africa Art includes the works of the Diaspora. Five part organization of the book's content allows the user to select which geographical area of the continent to explore first. Useful to anyone interested in African Art or art history."

    by Monica B. Visona (Author), Robin Poynor (Author), Herbert M. Cole (Author), Michael Harris (Author), Roland Abiodun (Author) History of Art in Africa, A (2nd Edition)
    Key Phrases: mwana hiti, royal bocio, ere ibeji, Cross River, West Atlantic, United States
    Paperback: 560 pages
    Publisher: Prentice Hall; 2 edition
    2007
    Language: English
    ISBN-10: 0136128726
    ISBN-13: 978-0136128724
    Product Dimensions: 11 x 8.5 x 1 inches
    Shipping Weight: 3.3 pounds
    List Price: $107
    mwana hiti, royal bocio, ere ibeji, scarification patterns, dance crests, mbari houses, reliquary figures, raffia fiber, masked spirits, memorial figures, dance wands, initiation camp, coastal style, raffia cloth, great mask, bush spirits, terracotta heads, forest buffalo, figural sculpture, state swords, great enclosure, titled men, urban artists, dark masks, chip carving

    Cross River, West Atlantic, United States, South Africa, African American, Great Zimbabwe, Great Mosque, Sierra Leone, New World, Tyi Wara, Niger River, Burkina Faso, Mamy Wata, The Western Congo Basin, Akan Worlds, Aspects of African Culture, Inland Niger Delta, Ancient Mother, Lands of the Nile, Democratic Republic of Congo, New Kingdom, The Eastern Congo Basin, Guinea Bissau, Lake Chad, Old Kingdom







     

    Visona, Poynor Monica et al.
    A history of art in Africa
    Second edition
    Éditeur : Pearson Education   Publisher: Prentice Hall   ?
    Place: London
    Date published: 2007
    Pages: 560
    Binding: Paperback
    ISBN 10: 0136128726
    ISBN 13: 9780136128724
    Book Description:
    Illustrated throughout with colour plates, expanded and revised second edition, a first comprehensive study to present the arts of Africa in art historical terms, covering all parts of the continent, including Egypt, from prehistory to the present day and includes the art of the African Diaspora.

    About the Authors:

    MONICA BLACKMUN VISONA is Assistant Professor of Art History at the University of Kentucky. Her publications focuses upon the arts of the Lagoon Peoples and upon the larger issues of contemporary African art.

    ROBIN POYNOR is Professor of Art History at the University of Florida. He is a specialist on Yoruba arts in Africa and the New World and is a regular contributor to African Arts. He has served as both consultant and guest curator for numerous exhibitions.

    HERBERT M. COLE is Professor Emeritus of Art History at the University of California, Santa Barbara and a recipient of the Lifetime Achievement Award by the Arts Council of the African Studies Association. He has published numerous books and exhibition catalogues.

    The closing chapter of this book was written by Michael Harris, Associate Professor of African American Studies at Emory University. The preface was written by Roland Abiodun, Professor of Art Hisotry at Amherst College, and the introduction was written by Suzanne Preston Blier, Allen Whitehill Clowes Professor of Fine Art and Africam American Studies at Harvard University.

    available in 2009  53, 54, 66 Euro






     


    Barbara E. Frank
    Mande Potters & Leatherworkers: Art and Heritage in West Africa
    Smithsonian Books
    2001
    192 pages
    Format : Broché
    édition ASIN : 1560989505
    Dimensions (en cm) : 1 x 21 x 28
    Book Description:
    In Mande Potters and Leatherworkers, Barbara E. Frank explores the complex, shifting relationships among the identities of Mande craftspeople, the objects they create, and the technologies they use. She examines their role in the rise and fall of empires, the development of trans-Sahara trade networks, and the spread of Islam, questioning the "one tribe, one style" interpretations that have dominated studies of West African art. She also discusses the pride that potters take in their healing and spiritual knowledge and the sense of difference between the craftsmen who specialize exclusively in leatherworking and those who double as bards and musicians.
    Shows 2 pots of the Bamana, decorated with lizards.








      


    *
    Schaedler / Schadler, Karl-Ferdinand
    KUNST DER ELFENBEINKUSTE - ART OF IVORY COAST
    Munchen
    Panterra
    2001
    122 pp.
    30 x 21 cm
    numerous colour and b/w illustrations
    Softcover
    Eine Ausstellung des Kunstvereins Erlangen e. V. - Palais Stutterheim
    Hervorragendes Bildmaterial, 1 Ethnienkarte
    Sprachen: Deutsch, Englisch
    Begleitendes Material zu einer Ausstellung des Kunstvereins Erlangen im Jahr 2001.
    Eine ausführliche ethnologische Einführung zur Elfenbeinkünste, dort lebenden Ethnien und deren Traditionen.
    Fotografien und Beschreibungen von 42 Ausstellungsstücken, eine Karte zu den Ethnien in der Elfenbeinküste sowie eine Literaturliste zu Völkern und Kunst in Afrika.

    sold on Ebay in 2007  28 Euro, in 2009  35 Euro
    available in 2007  26 Euro, in 2009  24, 30, 35 Euro, 35 $








     


    Richard B. Woodward
    African Art (2nd edition)
    Publisher: Virginia Museum of Fine Arts
    2001
    Format: Paperback
    Dimensions: 7.25"H x 8.25"W x 0.25"D; 0.6 lbs.
    ISBN: 0917046579

    List Price: $16.95











      


    katalog mit texten von gustav wilhelm und fotos von hans wende. vorwort von artur panday
    FON Bochios Altarfiguren Kultgegenstände
    Berg en dal
    2001

    24 seiten
    mit über 80 abbildungen in farbe









     


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    Alain Bilot, Geneviève Calame-Griaule, Francine N'Diaye
    Masques du pays Dogon
    Éditeur : Adam Biro
    2001
    Langue : Français
    Format : Relié
    191 pages
    ISBN : 2876603020
    Présentation de l'éditeur:
    La statuaire, créée par les Dogons du Mali, a fait l'objet depuis une cinquantaine d'années d'un grand nombre de publications, mais depuis l'importante et irremplaçable publication en 1938 de Masques Dogons de Marcel Griaule, l'étude des masques n'a pas suscité la rédaction d'un ouvrage qui leur soit uniquement consacré.
    C'est dire l'intérêt que devrait éveiller le présent livre, établi à partir de collections françaises et notamment celles d'artistes plasticiens. Une sélection rigoureuse nous a permis de publier ici une centaine de masques accompagnés d'une vingtaine de photos du contexte dans lequel ils sont utilisés. La rédaction de ce livre et sa direction scientifique ont été confiées à Francine NDiaye, ancienne responsable des collections africaines du musée de l'Homme et auteur de nombreuses publications consacrées aux Dogons. Alain Bilot, l'un des principaux collectionneurs, y a largement contribué.
    Nous avons tenu également à nous assurer la collaboration de Geneviève Calame-Griaule, la fille de Marcel Griaule, dont les premières enquêtes d'ethno-linguistique se sont déroulées alors que son père était encore en activité.
    Les objets publiés ici, comme c'est le cas de la grande majorité des masques conservés dans les collections européennes ou américaines, n'ont pas plus de cinquante ans d'âge. En effet, au cours des danses à l'occasion desquelles ils évoluent, ils ne sont guère ménagés. Bien souvent cassés, ils doivent être remplacés par d'autres, dès qu'une sortie de masques est à l'ordre du jour.
    La centaine de masques inédits rassemblés dans cet ouvrage sont analysés dans leur contexte historique, culturel et religieux. Car les masques occupent une place prépondérante dans les rites funéraires dogons.

    available on Ebay in 2009  39 Euro










     


    *
    Elisabeth L. Cameron
    Art of the Lega
    UCLA Fowler Museum
    2001
    236 pages
    396 color and 14 b/w illustrations, 1 map, 1 chart

    Drawing upon diverse sources, including Daniel P. Biebuyck's seminal fieldwork of the 1950s, Elisabeth Cameron investigates the culture and the art of the Lega peoples of the Democratic Republic of the Congo. Among the Lega, art is only created for and used by the Bwami Society. Bwami is a complex organization consisting of multiple levels, and it forms an essential component of the political, social, and religious structure of the Lega. Within Bwami, artworks are used in conjunction with proverbs, anecdotes, and performances to form complex layered metaphors and to serve as mnemonic devices. As initiates move up through the ranks of the Bwami Society, they are exposed to a variety of different artworks that assist them in recalling a vast corpus of complex aphorisms.
    The many beautiful examples of Lega artworks illustrated in this volume are drawn primarily from the Jay T. Last collection and include masks, animals, human forms, miniature tools, and spoons.
    9 x 12 inches

    Table of Contents:

    Forewords   10 (2)
    Preface: The Collector's Perspective   12 (16)
      Jay T. Last
    Acknowledgments   28 (2)
    Introduction   30 (3)
    PART 1 INTRODUCTION TO THE LEGA AND LAYERED METAPHORS   33 (52)
      The Lega and Their Environment
      34 (6)
      The Bwami Society
      40 (8)
      Rhetoric, Metaphor, and Mpala
      48 (14)
      Artists and Aesthetics
      62 (6)
      The Public and the Secret
      68 (17)
    PART 2 VISUAL VOCABULARY   85 (135)
      Found, Assembled, and Utilitarian Objects
      86 (20)
      Animal Figures
      106 (10)
      Human Figures
      116 (62)
      Lega Masks
      178 (42)
    Conclusion: The Mythical versus the Real   220 (4)
    Appendix   224 (2)
    Endnotes   226 (3)
    References Cited   229

    Elisabeth L. Cameron is an assistant professor of art history at the University of California at Santa Cruz.
    ISBN 0-930741-88-9, paper

    list price $ 40+tax
    Paperback = softcover available in 2011  33, 37, 38, 50, 55, 60, 70, 130, 175 Euro, from Vasco  150 Euro
     







    ISBN 0-930741-87-0, cloth, $65
    Hardcover available in 2011  44, 48, 51, 53, 54, 56, 60, 160 Euro, in 2015 from Vasco  200 Euro







      


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    edited by Constantine Petridis
    Frans M. Olbrechts (1899-1958) in Search of Art in Africa
    Antwerp
    Ethnographic museum
    2001
    325 pp.
    ill.; 21,5 x 30 cm
    ISBN 77069-01-01
    hard cover
    The Belgian scholar Frans Olbrechts had a huge influence on the study of African art. He may be regarded as the ‘spiritual father’ of the Ethnographic Museum.
    Olbrechts was one of the first to describe and exhibit African art as art, rather than purely as ethnographica. His fieldwork among various Native North American peoples and his travels in West Africa made him realize that the art of non-Western cultures could only be understood properly when studied in situ.
    Two important ‘Antwerp’ events are at the heart of the present exhibition: the ‘Congolese Art’ exhibition held in 1937–38 in the City Festival Hall on the Meir, and the ‘Ivory Coast Expedition of Ghent University and the Antwerp Vleeshuis Museum’, which was undertaken in 1938–39 with the support of a number of Antwerp patrons. Throughout the exhibition runs the theme of Olbrechts’s interest in the personality and work of the African artist.
    Of the more than 1500 Congolese works of art Olbrechts assembled in the Antwerp City Festival Hall, 72 have now been chosen from various Belgian museums and private collections.
    Some of these rare and aesthetically outstanding works have not been exhibited since 1937–38. The expedition to Côte d’Ivoire is illustrated in this exhibition by a large number of masks, sculptures, utensils and jewellery, acquired in situ in 1938–39 by Olbrechts’s students Pieter Jan Vandenhoute and Albert Maesen during their fieldwork among the Dan, Wè and Senufo. These well-documented objects are placed in their original context by means of hitherto little-known photographs and films made during the expedition.
    N FIFTEEN WIDE-RANGING ESSAYS BY ELEVEN AUTHORS, THIS RICHLY ILLUSTRATED BOOK EXPLORES OLBRECHT'S PIONEERING ROLE IN THE HISTORY OF AFRICAN ART
    Ouvrage volumineux in-4 325 pp.
    carte + cats 1 - 72 : Arts of Congo

    carte + cats 73 - 80 : Art of the Nkanu

    carte + cats 81 - 91 : Art of the Kanyok

    carte + cats 92 - 112 Art of the Dan and the We

    carte + cats 113 - 129 Art of the Senufo

    Ouvrage contenant de nombreuses photo des cartes. Indispensable a tout passionné de l'art Africain.
    Reliure cartonée toile grise.

    Contents :

    1. Olbrechts in America :
    - Franz Boas influence on the study of " Primitive art "
    - the young Olbrechts in America

    2. Art History and Anthropology.
    - Olbrechts ans the study f ethnic art at Ghent university
    - Olbrechts and the beginnings of professional anthropology inBelgium

    3. Form and Content
    - Olbrechts and the morphological approach to African sculptural art
    - Olbrechts’s morphosemantic approach to the " Primitive work of art "

    4. Congolese Art
    - Congolese art in Antwerp :
    - art of Congo – ar t of the Nkanu – art of the Kanyok
    - the Nkanu and other eastern Kongo peoples lifted from the shadow of the Yaka
    - masks in Kasayi

    5. The Côte d'Ivoire Expeditions.
    - Olbrechts and the expeditions to West-Afrika
    - Pieter J Vandenhoute among the Dan and the Wé
    - Albert Maesen and the study of Senufo art

    Explores the contribution of this pioneering Belgian ethnologist, who first visited and collected art in Africa in 1933, who published influential books on African art and organised ground-breaking exhibitions. With fine artefacts from the Congo basin and West Africa.

    Published in association with the eponymous exhibition in Antwerp, this book sheds new light on the pioneering role that Olbrechts played in the study of African art. He was, among other things, one of the founders of Antwerp's Ethnographic Museum.

    After a general introduction, the first part of this book examines Olbrechts' research and field work in North America. A second part looks at Africa, the University of Ghent, and the Musée Royal de l'Afrique in Tervuren, of which he was the director from 1947 to 1958. A third makes an in-depth examination of some of Olbrechts' theories, a fourth is devoted to the Arts du Congo exhibition of 1937-38, and the fifth and final section concerns the Côte d'Ivoire expedition of 1938-39.
    The book is a fascinating and valuable reference source on one of the earliest scientists to consider and champion African art as an entirely distinct entity.

    L’œuvre de l’ethnologue belge Frans Olbrechts accompagné de nombreuses illustrations des œuvres collectées sur le terrain.
    This book weights 1,8  kg

    Original list price about 75 Euro; in 2006 from the Ethnographic Museum Antwerpen  37 Euro; in 2007 from the Ethnographic Museum Antwerpen  25 Euro, in 2009 from the Ethnographic Museum Antwerpen  10 Euro
    sold on Ebay in 2007  60 $, 17, 32, 54 Euro, in 2008  27, 29, 30, 36, 66 Euro, in 2009  23, 32, 44 Euro, in 2014  32 Euro










    exists also in version in Dutch=Nederlands

     











     


    Thierry Mesas et Célestin Kanimba Misago.

    Artisanat au Rwanda: la vannereie

    2001

    32 pages

    26X21

    Textes en Français

    Broché softcover

    Un des arts remarquables du Rwanda est sans nul doute la vannerie.

    Malheureusement, les techniques traditionnelles sont menacées de disparition; aussi le Musée national du Rwanda déploie-t-il différentes actions pour maintenir et conserver cette tradition.

    Cet ouvrage devrait permettre au public de mieux connaître la vannerie et donner des réponses quant à sa réalisation.

    On apprend aussi les techniques employées et les usages passés et présents.

    sold on Ebay in 2012  14 Euro
     










     


    Douglas Dawson
    Of The Earth: Ancient and Historic African Ceramics
    Chicago
    Douglas Dawson Gallery
    2001
    46 color plates of ceramics with gallery price list included
    Softcover edition

    sold on Ebay in 2008  12 Euro










     


    LE PATRIMOINE CULTUREL AFRICAIN
    aux éditions Maisonneuve et Larose
    2001
    410 pages
    format 160 x 240
    broché

    En ce début du XXIe siècle, la question de l'existence d'un patrimoine culturel ne se pose plus en tant que telle en Afrique. La plupart des nations ont mené des actions d'inventaire et engagé des projets de conservation. Les politiques nationales et internationales de production se conjuguent souvent pour faire aboutir les opérations, même si les enjeux qu'elle portent ne sont pas identiques. Les unes s'adressent en priorité à la communauté nationale et doivent aider à la constitution d'une identité commune ; les autres souhaitent moins contribuer à la production d'identités spécifiques qu'atteindre une dimension universelle, et n'ont pas nécessairement les mêmes destinataires. Elles concernent d'abord les visiteurs du monde qui trouvent dans leurs voyages ces différents repères du génie humain. Néanmoins, de nombreuses nations peinent encore à affirmer des choix politiques dans ce secteur, comme si elles n'arrivaient pas à identifier leur patrimoine culturel et s'en remettent à des interlocuteurs extérieurs pour assurer cette tâche. L'Afrique véhicule toujours des représentations contradictoires avec la reconnaissance, à l'échelle internationale, de son importance culturelle ; et les actions de valorisation patrimoniale, telles qu'elles sont engagées, ne sauraient suffire pour rééquilibrer cette situation, d'autant que certaines mesures vont parfois à l'encontre des objectifs de réhabilitation culturelle assignés à ces politiques. Elles demeurent en effet contrôlées par des acteurs techniques et politiques, tous formés à une même idéologie du patrimoine, qui continuent à véhiculer une conception classique des monuments historiques, à ne retenir que certaines formes et, par-là même, à privilégier un certain modèle de société, façonné dans la civilisation occidentale. Les difficultés que rencontrent bon nombre de nations africaines à mettre en oeuvre des politiques dans ce domaine résultent sans doute tout autant du cadre culturel restrictif dans lequel elles sont conçues que dans le manque de moyens, sans cesse invoqué.

    prix éditeur 33 Euro
    available on Ebay in 2009  12 Euro









     


    Pascal James Imperato
    LEGENDS, SORCERERS and ENCHANTED LIZARDS: Door Locks of the Bamana of Mali
    New York
    Africana Publishing Cy

    Holmes & Meier Publishers Inc
    2001
    95 pages
    24 x 25 cm
    ISBN 0841914141
    ± 60 field taken photographs + 69 bw figures of objects
    Softcover
    Map
    catalogue of the collection
    Ce catalogue accompagne l'exposition sur les serrures bamana de la collection de l'auteur, Pascal J. Imperato, que de nombreux travaux sur l'Afrique de l'Ouest, et particulièrement sur l'art des Bamana et des Dogon du Mali, ont rendu célèbre parmi les africanistes.
    Les Bamana, à l'instar d'autres peuples de l'Afrique noire, ont transformé le mécanisme manufacturé servant de serrure, tel qu'on le connaît en d'autres sociétés, en une sculpture figurative, véritable objet d'art en relation avec leurs croyances et leurs mythes.
    Ces serrures, destinées à sécuriser portes et volets sont formellement belles et traduisent en même temps des histoires, des anecdotes relatives à la famille dont elles ornent les portes.
    Ces histoires, souvent complexes, sont à la limite, les armes que notre Moyen Âge plaquait sur l'écu du représentant des grandes familles. Mais elles expriment aussi un besoin de protection par la tenue à l'écart de toute volition négative, de toute agression risquant de mettre en jeu la sorcellerie, de tout l'imprévu venu de l'extérieur.
    C'est ce qui explique le titre choisi par le Dr Imperato .
    Légendes, Sorciers et Lézards envoûtes, qui place dans leur contexte familial, religieux et magique ces sculptures pleines d'élégance où se rencontrent : hommes, femmes, personnages hybrides, animaux (surtout des antilopes, des lézards et des crocodiles), couples, figures équestres...

    Provides an overview of the Bamana people and their philosophical and spiritual beliefs. This book presents a comprehensive discussion of Bamana doors and locks. It contains sixty-nine photos each with captions explaining the symbolism of the various forms, interpretations of graphic signs, and descriptions of the locking devices. Synopsis: The Bamana people are known for their rich artistic traditions, including the creation of masks, statues, door locks, head dresses, and ritual and utilitarian objects: their door locks are among the most remarkable of all African art. Sculpted of wood in a rich variety of forms, they depict mythological and historical figures, social events, and representational figures - crocodiles, lizards, tortoises, owls, bats, butterflies, humans. Known as 'konbarabara', these exquisite locks were once presented to young women at the time of their marriage and affixed to the doors of their new homes. The beauty of the carvings and the ingenuity of the locking systems present a fascinating study of this unusual art form. The volume is divided into three parts. Part 1 provides an overview of the Bamana people and their philosophical and spiritual beliefs. Part 2 presents a comprehensive discussion of Bamana doors and locks. Part 3 contains sixty-nine photos each with detailed captions explaining the symbolism of the various forms, interpretations of graphic signs, and descriptions of the locking devices.

    RRP 20 GBP
    available in 2009  15, 16, 18, 19, 23, 29, 48 Euro, in 2011 in USA  11 Euro, in UK  12 Euro
    sold on Ebay in 2009  18, 25, 35, 51 Euro, in 2010  32 Euro, in 2011  14, 36 Euro, in 2013  31 Euro











     


    Youssouf Tata Cisse
    Tyiwara
    Paris
    Katalog Galerie Ratton-Hourde
    Juni 2001
    60 Seiten
    Fotoabbildungen in Farbe von bester photographischer Qualität, in französischer Sprache
    Paperback gebunden
    Grösse ca.: 28 x 21 cm

    available on Ebay in 2009  20 Euro
    available in 2011 from Vasco  70 Euro











     


    Douglas Newton
    AFRICAN AND OCEANIC ART IN JERUSALEM: The Israel Museum Collection
    Jerusalem Israel Museum
    2001
    331 p.
    30 x 23 cm
    Profusely and full page ill.
    Softcover

    The Bezalel Museum of Art received its first objects from Africa, Oceania, and the Americas in the 1950s. The bulk of Precolumbian, African, Oceanic, and North American art was donated by major collectors in the late seventies. Over the years many more unique and rare individual pieces were given, as were whole collections, which came from the United States, Europe, Asia, and Latin America. As the collection grew, the department experienced a number of major changes in concept, eventually crystallizing into the Department for the Arts of Africa, Oceania, and the Americas. African objects on display are from North Africa, western Sudan, the Guinea coast, Nigeria, the Cameroon grasslands, and central Africa, and east and south Africa, with the earliest works dating from the sixth century BCE to the third century CE and the latest dating from the late nineteenth to the early twentieth century. A variety of materials typify the versatility of the African cultures. Objects made of wood, stone, ceramics, gold, textiles, and glass beads are on display. The Oceanic art exhibit, covering Melanesia, Polynesia, and Micronesia, as well as the tribal cultures of Southeast Asia and Australia, displays diverse such diverse forms as masks, jewelry, weapons, ceremonial and ritual sculptures, canoes, over-modeled skulls, daily utensils, textiles, and tapa cloths.

    Items from North Africa, Western Sudan, Guinea Coast, Nigeria, Cameroon Grasslands, Central Africa, East & Souh Africa, Madagascar, Southeast Asia, Australia, New Guinea, Melanesia, Micronesia, Polynesia.

    Limited but easily readable text, interesting and informative item descriptions, excellent selection of rarely published African & Oceanic Art. Unfortunately no field photos or much of anything to put the art into context, but the items are well photographed and well presented in a classic Museum Catalogue style, and in this limited respect, the book does very well.

    Poids - weight = 1700 g

    sold on Ebay in 2009  37 Euro, in 2013 55 Euro
    available in 2013  43, 44, 50, 52, 58, 62, 65, 97 Euro


     

     










     


    Michèle Coquet
    TEXTILES AFRICAINS
    2001
    160 pages
    Cet ouvrage peut être considéré comme une référence en Français sur ce sujet .

    Un livre haut en couleur qui découvre au fil de ses pages, des matières, des coloris, des impressions uniques.
    A mettre dans les mains de tout amateur d’art désireux de se laisser séduire, car les arts africains sont mieux connus pour leur statuaire que pour leurs textiles.

    Alors, Michèle Coquet développe au fil de son ouvrage une étude sur ces objet d’échange, de parure, de message, sur tout le continent africain.

    Des images, des motifs fascinants, pour ces tissages, supports des mythes, encore utilisés de nos jours à des fins religieuses, magiques et politiques .

    Un ouvrage conçu avec beaucoup de goût et de soin.

     

    32X25
    170 illustrations dont 75 en couleurs dans le texte et hors-texte.

    Broché

    Texte Français

    sold on Ebay in 2010  33 Euro









     


    Rolande BONNAIN

    L'EMPIRE DES MASQUES : LES COLLECTIONNEURS d'ARTS PREMIERS AUJOURD'HUI

    2001

    420 pages de textes, quelques pages de photos hors textes.

    Ces objets d'arts premiers, longtemps méconnus ou méprisés, suscitent l'emballement d'un nombre croissant d'amateurs et atteignent souvent des prix vertigineux.

    Que sont au juste ces arts premiers qui déchaînent tant de passions et de polémiques ? Par qui ont-ils été collectés, rapportés, conservés au fil des derniers siècles ? Ces férus d'objets exotiques forment une étrange tribu susceptible d'être à son tour étudiée par l'ethnologue, en un juste et savoureux retour des choses.

    Rolande Bonnain explore avec talent les maniéres de dire et de faire de ce microcosme, son langage et ses rites, ses usages et ses pratiques, ses lieux privilégiés et ses réseaux de sociabilité, ses légendes noires et ses contes enchantés.

    Rolande Bonnain ethnologue et maître de conférence à l'Ecole des hautes études en sciences sociales, a mené de nombreuses recherches dans le Sud-Ouest de la France.

    22X14
    BROCHE

    Texte Français

    sold on Ebay in 2010  17 Euro










     


    *
    Ietse Meij, Haags Gemeentemuseum, Yvette Rosenberg
    FASHION AND GHANA
    The hague
    Gemeentemuseum
    2001
    63 pp.
    ISBN: 9789067301206
    in English
    hardcover
    color photos
    Published in conjunction with an exhibition from Sept. 28, 2001-Jan. 6, 2002.
    Bibliography Includes bibliographical references.

    original price  20 Euro
    available in 2011 13 Euro
    available from pnieuwen@vub.ac.be  for 10 Euro










     


    Opitz, Charles
    An Ethnographic Study of Traditional Money
    2001
    411 pp.
    Not just a new edition of Odd & Curious, this is a whopping 411 page 8.5x11 hardcover with descriptions, essays, and photos of thousands of primitive, odd & curious monies, arranged alphabetically by collector name. Though not a scholarly work like Quiggin in the sense of analyzing money use by region, the information from hundreds of anthropological studies, gallery catalogs, art, and collector works has been distilled into this amazing volume.
    Separate 31 pp. price supplement
    8.5x11"
    Everywhere among the peoples of the world we see examples of traditional money. From the wampum of the American Indians used in the past, to the mamulis still being used by villagers for bride price on the Island of Sumba, we have always been fascinated by the relationship between culture and money. Traditional money has always been used for the important events in life such as buying land, bride price, death, the birth of a child, and coming of age. Even when coins or paper money are used for everyday activities, traditional money may be still be used for the most important occasions. This book is the result of more than 26 years of research and the review of 600 books containing ethnographic information on traditional money. It is a fascinating journey through the history of the intermingling of culture and money.

    List $ 80
    available in 2011  69 $










     


    John Gillow
    Printed and Dyed Textiles from Africa (Fabric Folios) (Paperback)
    University of Washington Press
    British Museum Press ?
    2001
    Paperback: 88 pages
    Language: English
    ISBN: 0295981385
    Product Dimensions: 9.0 x 8.9 x 0.3 inches
    Book Description:
    "To go to any market in West Africa, where the women are swathed in brightly patterned wraps, is to experience an assault on your visual senses. This book, too, is a visual feast, illustrating the richness and diversity of the African textile tradition, and providing designers at all levels with inspiration for their own work. Over 30 textiles from the British Museum's renowned collection are explored in detail: magnificent blue-and-white, indigo-resist-dyed cloths from West Africa; "mud cloths" from Mali; the unique warp-striped weaves and ikats from Madagascar; "adinkra" block prints and painted "calligraphy" cloths from Ghana and the "adire" cloths from Yoruba land. In his enlightening text John Gillow provides the background information to bring the pieces to life and clearly explains the full range of principle techniques employed. In addition, brief commentaries highlight the design features and a technical glossary supports the main text so you can rely on the book for eye-catching patterns as well as refer to it for specific information.
    About the Author:
    John Gillow, traveller, writer, lecturer, and textile collector, has been tracking down outstanding textiles for the past 30 years. He spends part of each year travelling in Africa and furthering his passion for the stunning embroidered and woven fabrics worked by people of often remote areas. He is the author of Traditional Indian Textiles, Traditional Indonesian Textiles, and World Textiles.








     

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